Renaissance Skulpture: fotografija i opis

Početkom renesanse dogodila u prvoj četvrtini XIV stoljeća. U naredne tri vijeka, renesanse kultura razvila brzim tempom, a samo u posljednjih decenija XVI stoljeća je došlo do pada. Ono što je obilježilo renesanse u toj kulturi u svim njenim oblicima nosili sekularni karakter, dok je dominirao antropocentrizma, koji je u prvom planu bili su čovjeka, njegove interese i aktivnosti kao osnova postojanja. U vrhuncu renesanse u evropskom društvu postoji interesovanje u antici. Najvidljiviji renesansne kulture počeli da oblikujete "preporod" u arhitekturi. Osnove arhitekture, evoluirao tijekom stoljeća, ažurirana, često uzimaju neočekivane oblike.

Video: Moja Pushkin, vol. 27 - Print Donatello

renesansne arhitekture

Skulpturama renesanse početku nije trenutno nije preuzelo. Njihova uloga bila ograničena na dekoraciju arhitektonskih naloga: bas-reljefima na vijenaca, kapiteli, frizove i portala. Početkom renesanse karakteriše uticajem romaničkom stilu u dizajnu arhitektonskih objekata, kao i stil je neraskidivo povezana sa zidnim slikama, skulptura već dugo uglavnom koriste za dekoraciju fasada. Dakle, došlo je do stila "preporod" arhitektura, sindikat klasičnih kola sa novim estetike. Tokom renesanse fasade oplemenjena skulptura. Slikarstvo i skulptura od renesanse su postali sastavni dio arhitekture. Umjetnički murali su se plasirali među skulpture u mramoru i bronze.

Arhitekture visoke renesanse

Pojava renesanse u kulturnoj sferi na prvom mjestu pogođeni arhitekture. Arhitekture visoke renesanse je razvijen u Rimu, gdje je pozadina na prethodni period je počeo da se formira nacionalni stil. Zgrade pojavio veličanstvo, uzdržan plemenitost i znaci monumentalnosti. Kuće u Rimu su izgrađeni na principu Central aksijalne simetrije. Osnivač novog stila je Donato Bramante d`Andzhelo, talentovan arhitekta koji je stvorio bazilike svetog Petra u Vatikanu.

Video: Lady Bug i Super Cat stripova | Sa maskom, i bez njega! # 1

interakcija stilova

Tokom vremena, renesanse skulptura je počeo da se sve više i više nezavisnih oblicima. Početkom takvih slika stavio italijanski vajar Vilidzhelmo da je stvaranje olakšice za katedralu u Modeni, znatno produbio sliku skulpturalne grupe na zidu, i na taj način, da je nezavisna umjetničko djelo u vezi sa zidom samo posredno. Cijeli skulptura naslonjen na zid, ali ne više. Bilo je dinamičan ritam, uređenje kipova između mete je dodao iskustvo, bez obzira na životnu sredinu. Arhitektonske građevine i skulpture renesanse sve više udaljavaju, bez gubitka veze. Međutim, oni nadopunjuju.

Onda skulpturama renesanse, a svi odvojeni od ravni zida. To je bio prirodan proces nove pretrage. Postepeno oslobađanje plastičnih oblika iz arhitektonskog avion pojava nekoliko nezavisnih linija skulpturalne umjetnosti.

Poznatog skulptora renesanse

Iz prethodnog perioda, koja se zvala "preporod"Skulptura je dobila status visoke umjetnosti. Istorijski značaj stečenih XVI kipara evropskog porekla, i to:

• Andrea del Verrocchio;
• Gaspar Becerra;
• Nanni di Banco;
• Nicolas Bachelier;
• Santi Gucci;
• Nicolo di Donatello;
• Giambologna;
• Desiderio da Settignano;
• Jacopo della Quercia;
• Arnolfo di Cambio;
• Michelangelo Buonarroti;
• Ian Pfister;
• Luca della Robbia;
• Andrea Sansovino;
• Benvenuto Cellini;
• Domenico Fancelli.

većina poznatog kipara Renesansa - je:

• Michelangelo Buonarroti;
• Donatello;
• Benvenuto Cellini.

  

Najznačajniji skulpture renesanse izašli ispod dlijeta u savršenom majstora.

Čuveni firentinskih

Niccolo di Betto Bardi Donatello, osnivač skulpturalne portreta smatra najrealniji vajar svog vremena, odbacujući klimavi "ljupkost" u vizualne umjetnosti. Uz realan stilu, on je bio majstor kanonskog klasike. Jedan od remek Donatello je drveni kip Marije Magdalene (1434, Firenca Baptistery). Dugodlaki ispijen starica je oslikan sa alarmantno sigurnošću. Teškoće života odražava na licu izgladnelih pustinjak.

Video: Remek nosi tajni kodni broj?

Još jedna skulptura djela velikih majstora - "kralj David"Koji se nalazi na fasadi kule od Giotto u Firenci. Kip od mramora St George i dalje biblijskom temom počeo kipar sa slike Svetog Marka u mramoru. U istoj seriji skulptura svetog Ivana Krstitelja.

Od 1443-1453 godine Donatello živio u Padovi, gdje je stvorio konjanički kip "Gattamelata" sa likom plaćenik Erasmo de Narni.

1453. godine vratio se u svoj rodni grad Firenca, gdje je živio do svoje smrti 1466. godine.

Benvenuto Cellini

Vatikan sud kipar Benvenuto Cellini je rođen u 1500 u porodici kabineta odluka. Smatra se da je sljedbenik manirizma - toka, odražavaju stil bombastičnih oblika umjetnosti. Uglavnom sam radio bronzi. Najpoznatija skulptura Cellini:

• "nimfu Fontainebleau" - bronzani reljef, baci u 1545, sada je u Louvre u Parizu.
• "Persej" - Firenca, Loggia dei Lanzi.
• Bista Cosimo de Medici - Firenca, Bargello.
• "Apollo i Zumbul" - Florence.
• Bista Bindo Altoviti - Florence.
• "krst sa razapetim Isusem" - El Escorial, 1562.

  

Veliki kipar Benvenuto Cellini bavi proizvodnjom državnih simbola, nagrade i dizajna medalje. On je, između ostalog, bio je veoma talentovan i uspješan draguljar u Vatikanu. Papa je naredio Benvenuto nakit.

Michelangelo Buonarroti

Genij renesanse vajar, autor besmrtnih djela u mramoru i bronze Michelangelo Buonarroti rođen je 1475. godine u malom toskanskom gradu Caprese. Posjeduju skulpturalna alat dječak naučio prije pisanja i čitanja. U 13 godina, Michelangelo je došao da studira sa slikar Domenico Ghirlandaio. Zatim, njegov talent prepoznao Lorenzo de 'Medici, firentinske plemić. Noble PATRONIZE postao tinejdžer.

U dobi od dvadeset Buonarroti stvorili nekoliko skulptura za lučni vratima crkve Svetog Dominika u Bolonji. Zatim je isklesana dva skulpture ("Sleeping Cupid" i "Holy Johannes") Za Dominikanskoj propovednik Girolamo Savonarola. Godinu dana kasnije, Michelangelo je bio pozvan kardinal Raffaele Riario da radi u Rimu. Postoji kipar stvara "Roman Pieta" i "Bah".

U Rimu, Buonarroti ima nekoliko naloga za različite katedrale i crkve, a 1505. ga je papa Julije II nudi odgovoran posao - da napravi grobnicu Njegove Svetosti. U vezi s tim važnim naredbe služe Michelangelo u Carrara, gdje je proveo više od šest mjeseci, izbor odgovarajućeg mramora za grobnicu pape.

Za grob vajara je napravio četiri mramornih kipova: "Dying rob". "Leah". "Mojsije" i "Bound rob". Od 1508 do kraja od 1512 Buonarroti radio na freskama Sikstinske kapele. U 1513, nakon smrti Julija II, vajara naručio je Giovanni de 'Medici u proizvodnji statue Hrista sa krsta.

Veliki vajar renesanse Michelangelo Buonarroti je umro 1564. u Rimu. Sahranjen je u Basilica Firenci Santa Croce.

"Chinkvichento"

U ukupnu sliku renesanse organski stane između visoke renesanse. U isto vrijeme došlo je do termina "chinkvichento"To znači da "odličnost". Ovaj take-off period trajao oko četrdeset godina. On je dao svijetu remek, koji trajno upisana u tablete visoke umjetnosti. Portret Mona Lisa i "Večeru Gospodnju" Leonardo da Vinci,"Sikstinska Madonna" Raphael Sanzio, "David" Michelangelo Buonarroti - ove i drugih radova krase dvorane prestižnih muzeja.

Video: History of Art. North Vozrozhdenie.Rogir van der Weyden, Bosch, Pieter Bruegel Stariji

Talijanski kipar Andrea Sansovino (1467-1529 gg.) - jedan od najistaknutijih predstavnika visoke renesanse. Prvi rad Sansovino je terakote ukras oltara za crkvu Santa Agata sliku St. Sebastian, Roka i Lawrence. Andrea slične skulpturalna grupa uklesan oltar za crkvu San Spirito u Firenci. Visoka skulptura Vozrozhdeniyaotlichaetsya izraz duhovnog i neki posebni penetracije.

andrea Verrocchio

To je poznati vajar ranog renesansnog majstora Leonarda da Vincija, Sandro Botticelli i Pietro Perugino. Glavna tema kreativnosti Verrocchio je kiparstva, na drugom mjestu - slika. Andrea je bio poznati režiser sudskih lopte i talentirani dizajner. Skulptura visoke renesanse zapravo počela sa radom Verrocchio.

Umetnik je radio za dugo vremena dok je u Firenci. Oni su stvoreni za nadgrobni spomenik firentinskog plemića Cosimo de 'Medici, onda više od dvadeset godina, akademski kipar radio na sastav "Doubting Thomas". David, čuveni kip je stvorio Verrocchio 1476.. Brončani kip je namijenjena za dekoraciju Villa Medici, ali Giuliano i Lorenzo osjetio nedostojnim tako visoku čast, i održao skulptura u Palazzo della Signoria u Firenci. Sjajna skulptura Rane renesanse, tako našao svoje mjesto. U privatnim kućama su pokušali da se ne drži jedinstvene umjetničkih djela. Ništa manje vrijedne u smislu visoke umetnosti bila je i kasne renesanse. Skulptura Benvenuto Cellini "Persej" smatra neprevaziđeni remek djelo kasne renesanse.