Umjetnika 20. stoljeća. Ruski umjetnici. Ruskih umetnika 20. veka

Video: ruske kulture. Artist Alexander Ivanov, Issue 28

Šarene i sadržajan 20. stoljeća bilo potomci umjetničkih djela. Zna mentalitet ljudi prošlog veka ne može biti, ako se zanemari sačuvati za nas sliku. Broj svijetle boje ili njihova nedostatka, rukopis slika može reći mnogo naših savremenika.

I za istoričare, i umjetnost ljubitelje velikog interesa su slike koje su uspostavile stranih i ruskih umetnika 20. veka. Imena od tvoraca žive u povijesti i poznat širom svijeta.

VV Kandinsky (16/12/1866 - 1944/12/13)

Jedan od najpoznatijih slikara prošlog stoljeća smatra se Kandinski. Umetnik otkrio svoj talenat prilično kasno. Žudnja za kreativnost osećao nakon sastanka sa slikama Monet.

Nakon ovoga, Vasily napušta advokat karijeru i sve se povlači iz blok za skiciranje, i odlazi na prirodu skice da je pogodio. On odlučuje da se obrazovanje i otišao u Minhenu, gdje je cijenjen njegov talent. Nakon treninga je završena, Kandinski je odlučio da ostane kod kuće i naučiti. Smatra se da je ovaj period života postao je najproduktivniji za umjetnika.

Na prve slike slikara je bilo teško pogoditi da će uskoro on će morati napraviti revoluciju u svetu umetnosti. Postepeno pronašao put Kandinskog. Slikar je pokušao mnogo prije nego što je postao osnivač apstraktne umjetnosti.

Jedan od prvih koprene, stvorena u tom pravcu je "klisura" napisana 1914. godine. ovo etida i to se smatra jednim od najpoznatijih u Kandinskog umjetničke karijere.

Izbijanja Prvog svjetskog rata primorao je umjetnik da se vrate u svoju domovinu. Zbog dogodio nakon revolucije i građanskog rata u tom trenutku morao da odustane od izložbe. Samo u 1916. Kandinski bio u stanju pokazati svoje slike u Švedskoj.

Ažurirano ruski slikar inspiraciju da stvori slika "Crvenom trgu". Nakon ovog platna Kandinskog ponovo morao napustiti posao. Morao je da nose veliku količinu rada, koji ne ostavlja ni snage ni vremena za stvaranje slike. Tada je odlučio da ode u Njemačku, tamo da se koncentriraju na svoj omiljeni posao. Međutim, nova zemlja umjetnik upoznao neugodno iznenađenje.

Kao i mnogi umjetnici 20. stoljeća, Kandinskog neko vreme živeo u siromaštvu. U Njemačkoj i Francuskoj, Vasily je stvorio mnoge nove tkanine, poznat u cijelom svijetu. Među njima - "Krugovi u krug", "Intimni vijest", "Svaki čovjek za sebe".

Kandinski je umro 1944. godine, nakon teške bolesti.

Matisse (31/12/1869 - 1954/03/11)

Henri Matisse - jedan od najpoznatijih umjetnika prošlog stoljeća. Smatra se da je budućnost slikar je bio inspirisan da uzme četkicu u rukama svoje majke, koja je bavi keramike slikarstvu. Kao i mnogi umjetnici 20. stoljeća, Matisse nije odmah naći svoj put. Znao je da voli slikarstvo, ali glavni način da zarade novac, ona ne može postati. Jer budućnost umjetnik dobio je na Pravnom fakultetu i radio neko vrijeme u struci. Ali on je našao vremena za slikarstvo lekcije. Samo u 1891, uprkos zabranama njegovog oca, Matisse odlučio da napusti zakon, da ode u Pariz i početi slikarstvo ozbiljno.

Nakon 5 godina od njegove slike po prvi put pojavljuju u javnosti. Painting "Reading" je postala vrlo popularna, je kupljen za dekoraciju ureda francuskog predsjednika.

Matisse je bio uključen ne samo u slikarstvu. On je bio drag skulpture i pohađali kurseve. Ali to ga nije doveo toliko slavu. Na početku puta Matisse, kao i mnogi francuskih umjetnika 20. stoljeća, iskusni financijske teškoće jer dok je on zajedno sa svojom porodicom morao da živi sa svojim roditeljima.

Godine 1905. on je ugledao svjetlo jedan od najpoznatijih Matisse slikama - "Žena u zelenoj šešir." Ovaj rad i napravio brojne druge ljubitelje umjetnosti da razgovaramo o Henryju, zainteresovao se za njegov rad.

Jedan od prvih fanova poznatog slikara talenta postao je ruski kolekcionar Sergej Shchukin. On je inspirisao Matisse da posjeti Moskvi, gdje je umjetnik otkrio kolekciju starih ruskih ikona. Pobiše ga i ostavio svoj trag na njegovom daljem radu.

Svjetski poznati naziv Matisse postaje nakon stvaranja serije "Odalisque" i setovi za balet Stravinskog.

40s su bili vrlo teško za slikara. Njegova supruga, kći i sin uhapšeni od strane Gestapoa za njihovo učešće u pokretu otpora, a on je bio ozbiljno bolestan. Ali, Matisse je nastavio da radi. Bez obzira na tragične događaje u svijetu iu životu umjetnika, slike su svijetle, svjetlost, prozračna radost.

Matisse je nastavio raditi sve do svoje posljednje dane. Umro je od srčanog udara 1954. godine.

Picasso (1881/10/25 - 1973/04/08)

Ipak poznate i popularne umjetnika 20. stoljeća. Popis od njih, međutim, bila bi nepotpuna ako nije spomenula o velikom Španjolski tvorac Pablo Picasso.

Ova izvanredna osoba u ranom djetinjstvu pokazalo žudnja za slikarstvo. Postati talenat pomogla i činjenica da je njegov otac bio nastavnik likovnog i dao lekcije za svog sina. Prvi veliki posao je došao kada je mladi slikar bio je samo 8. Rad se zvala "Picador". Do kraja svog života Picasso nikada rastali s njim.

Roditelji umjetnika često se preselio, ali u svakom novom gradu Picasso učinili sve kako bi se obrazovanje. On je iznenadio svoje vještine u tako mladoj dobi.

U Barceloni, Picasso našao istomišljenika prijatelji. Zatim razvoj sposobnosti umjetnika dostigao novi nivo. Ali veliki udarac Picasso izazvao samoubistvo svog prijatelja. Naknadne slike se obično pripisuje "plave" period, prožet temom starosti i smrti. Tokom ovog perioda, postoje "Žena sa čuperak kose", "The Absinthe Pijanica" i mnoge druge filmove. Inspiracija za izvođača postaje nižih slojeva stanovništva.

Tada pažnju Picasso privukao umjetnika putujući cirkus. Pink polako istiskuje plava sa slike. Počinje "Pink" perioda. slikanje "Djevojka na loptu" se odnosi na to.

Sve više i više pažnje privlači slikar nije boja i oblika. Zajedno sa svojim prijateljem Picasso stvara potpuno novi pravac u umjetnosti - kubizam. Tu su poznati "Fabrika u Horta de Ebro" i "Portret Fernande Olivier". Umetnik ne zaustavlja eksperimentisanje. On koristi različite materijale za stvaranje slike.

Rad u ovom pravcu je završio s početka Prvog svjetskog rata. Onda Picasso je morao da se odvoji od svog prijatelja. Kao i mnogi umjetnici 20. stoljeća, Pablo je pogodio ljepotom ruskog baleta. On se slaže da stvori kostime za glumce i krajolik, zajedno sa svojim novim poznanicima ide na turneju. Picasso ženi Ruskinji Olga Khokhlova. Ona postaje model njegove umjetnika za mnoge slike.

1925 postaje godinu preloma u kreativnom biografija umjetnika. Svoja platna se sve više liče na zagonetke. Veliki utjecaj na umjetnika imaju nadrealističkog pjesnika. Tokom ovog perioda, bili smo stvorili "Djevojka u ogledalo", "Čovjek s buketom" i druge slike.

Mnogo promijenio prije početka rata. Uništavanje prije osnivanja grada Baskije dovela Picasso da se stvori poznata slika "Guernica". Ovo i kasniji radovi su prožeti idejom pacifizam.

Sreća u pitanju Picasso nakon rata. On se ženi, on ima još dvoje djece se rađa. Zajedno sa suprugom umjetnika preselio. Mlada supruga i djeca su inspiracija za Picasso.

Veliki slikar umro April 8, 1973.

NK Roerich (27/09/1874 - 1947/12/13)

Nicholas Roerich od ranog djetinjstva pokazao kao izuzetan čovek. On je jednostavno dao nauke, brzo je zauzeo njegovo predloženi program studija. S lakoćom je položio ispite i upisao jedan od najboljih i najskupljih srednjih škola u Sankt Petersburgu. Spektar interesa budućih umjetnika bio je nevjerojatno široka. A čak i tada je bio zainteresovan za slikarstvo.

Ali na insistiranje svog oca Roerich je odlučio da nauči da bude advokat. Dobijanje obrazovanja, on je pročitao puno povijesnih radova, on je zainteresovan za hronike i sudjeluje u arheološkim istraživanjima. Kao i mnogi umjetnici s početka 20. stoljeća, on nije odmah došao do zaključka da je slika bi trebalo da bude njegov glavni zanimanje. Ostvare svoje talente Roerich onda bi mogao komunicirati sa Kuindzhi, koji je pristao da postane učitelj mladog umjetnika.

Strast za povijest ogleda se u slikama Nicholas Roerich. On je stvorio seriju slika "The Beginning Rus. Sloveni ". Roerich nije pokušavao da pokaže uz pomoć svojih slika neke ključne trenutke istorije. On je govorio o životu, svakodnevne trenutke, koji, međutim, čini se da moderni publici gotovo nevjerojatan.

Veliku ulogu u životu Nikola igrao njegova supruga, Helena, koji ga je inspirisalo i pomogla mu da u svom radu. Zajedno s njom Roerich je otputovao u drevnim gradovima Rusije. Rezultat toga je niz slika koje prikazuju spomenika arhitekture.

Mnogi umjetnici 20. stoljeća bili zainteresovani u pozorištu i stvorio krajolik. Ja nisam bio izuzetak i Nikola. Njegov rad je pomogao da se stvori atmosfera za mnoge prezentacije.

Nakon revolucije, Nicholas Roerich i njegova supruga na putovanje koje će označiti prekretnicu u njihovim životima. Slikar istražuje Centralnoj Aziji, istražujući Tibetu, Indiji, Altai, Mongolije i Himalaja. Rezultat ovog puta nije bila samo slika, već i obilje materijala o tradicijama, običajima i povijesti zemlje, koji je ekspedicija posjetila.

U posljednjih nekoliko godina svog života Roerich sve slikao pejzaže. On je stvorio "Himalaja. Glečera "," stupa Ladakh "," Kraljevski samostan. Tibet "i mnoge druge velike slike. Njegova djela, njegov istorijski rad je visoko cijenjen od strane Vlade Indije. On je smatran ruski prijatelj taj misteriozni i lijepa zemlja.

Nicholas Roerich je umro u Indiji 1947. godine. Njegov sin doveo u ruskom slikarstvu svog oca.

Kuzma Petrov-Vodkin (24/10/1878 - 1939/02/15)

Mnoge velike radove prepustiti njegovi potomci umjetnika Silver Age. Jedan od najpoznatijih slikara, koji je radio u to vrijeme, postao Kuzma Petrov-Vodkin.

On je rođen u porodici koja je bila daleko od svijeta umjetnosti. Ako ne i za lokalni trgovci koji su pomogli Kuzma Sergejevič dobiti obrazovanje, nije mogao i nije otkrio svoj talenat. Prvo, on je studirao u klasi slikarstva u Samari, a zatim je otišao u izoštriti svoje sposobnosti u Moskvu, gdje je uzeo lekcije iz poznatog slikara Valentin Serov.

Od velike važnosti u biografiji Petrov-Vodkin put u Evropu. Onda se sastao sa kreatora slika renesanse. Slika 20. stoljeća je imala i efekt: Petrov-Vodkin je pogodila rad francuskog Symbolists.

Simbolizam hvata slikar. On počinje da se stvori slika u tom pravcu. Najpoznatiji od njih postaje slika "kupanje Red Horse", stvoren 1912. godine. Nešto manje poznatu sliku "Majka" i "Žene na Volgi."

Petrov-Vodkin stvorili nekoliko portreta. Najčešće oni oslikavaju prijatelji umetnika. Vrlo popularan je stvorio portret Anna Akhmatova.

Kuzma Sergejevič podržao revolucionarne ideje. Članovi građanskog rata, podržava ideju crvene, pojaviti na svoja platna kao heroje. Poznata slika "Battlefield", "Smrt je povjerenik."

Pred kraj svog života Petrov-Vodkin napisao nekoliko autobiografskih knjiga, koje su od interesa ne samo za ljubitelje svog talenta, ali i svim ljubiteljima književnosti.

Kuzma Sergejevič umro 15. Februar 1939 u Lenjingradu.

Kazimir Maljevič (1879/11/02 - 1935/05/15)

Jedan od najpoznatijih umjetnika prošlog stoljeća bio je Kazimir Maljevič. Avangardni umjetnik stvorio uzbuđenje u svetu umetnosti i napravio svoje ime poznato u cijelom svijetu.

Niko nije mogao ni zamisliti da je dječak iz poljske porodice, pomažući da se u slobodno vrijeme da seljane da slikam pećnica, će jednog dana biti super. Seoskog života pogodio budućnost umjetnika. Slikao je sve što je posebno potonuo u dušu.

Porodica često preselila. Kada Maljevič živio u Kijevu, Kazimir je bio angažovan u crtežu školi. Kursk, pokušavao je da zaradi novac da studira u Moskvi. Dugo vremena nije mogao učiniti. Da se ne zna, ali se vjeruje da nijedan njegov pokušaj nije uspeo. Ali Maljevič u Moskvi stekla puno novih prijatelja i vidjela slike koje su imale uticaj na dalji rad.

Grad Kazimir prijatelji pronađena, među kojima su bili ruski umjetnici 20. stoljeća. Oni su željeli nešto novo u svetu umetnosti, dijeli sa Maljevič svoje ambiciozne ideje i vizije za budućnost umjetnosti.

Osnove slikanja sebe Kazimir smatra boju i osjećaj. On je želeo da promeni tradiciju slikarstva. Dugo vremena, on nije pokazao jedan njegovih radova. Na kraju su došli do futurizma izložbe. Neposredno prije nego što Maljeviča objavio brošuru pod nazivom suprematizam prvi put spominje.

Na izložbi Futurizam prvi put gledaoci vide legendarnog "Crni kvadrat", kao i "Crveni trg" i "suprematizam. Autoportret u dvije dimenzije. "

Inovacija koje je Maljevič, prepoznat. U Kazimir su prvi učenici, s kojim je prvi put radio u Vitebsk, a zatim u Petrogradu. Glory Maljevič prodrla u drugim zemljama. On je otišao u Njemačku da organizuje izložbu svojih radova.

Maljevič slikama su izloženi u Tretjakov galeriji. On je bio spreman za rad, ali njegovo zdravstveno stanje je svaki dan sve gore. Kazimir je umro 15 maj 1935.

Dali (1904/11/05 - 23.01.1989)

Najkontroverzniji umjetnika prošlog stoljeća, bez sumnje, je Salvador Dali. Vrlo rano je otvoren slikar talenat. Njegovi roditelji su bili oduševljeni da je njihov dečko voli da crta, tako da podstiču svoju strast. U El Salvadoru je bio prvi učitelj, profesor João Nunes.

Dali bio izvanredan čovjek, on nije bio spreman da prihvati utvrđenim pravilima. On je izbačen iz monaški škole, što je bio vrlo nesretan otac. Dok El Salvador morao da ode u Madrid, tamo da razviju svoje talente i da nauče nešto novo.

Na Akademiji, Dali je bio zainteresovan za kubizam i futurizam. Onda je stvorio sliku "Uređaj i ruke" i "Portret Luis Buñuel." Ali iz Salvador akademije izbačen jer je odbio da poštuju pravila institucija, ekscentričnog ponašanja i nepoštovanje za nastavnike.

Ali ovaj događaj nije tragedija. Dali je već bilo poznato i uređen samostalnih izložbi. Pokušao je ne samo kao umjetnik, on je stvorio filmove. Prva filma bio je "Andaluzijski šume", nakon što mu je "zlatno doba".

1929. godine, Salvador Dalí upoznao svoju muzu i buduću suprugu Elena Dyakonov, koji je sebe nazivala Gala. Pomogla joj je ljubavnik ga je predstavio mnoge poznate osobe, među kojima su bili i ruski umetnici mu je pomogao da nađe svoj put. Postali su nadrealno.

Skoro sve ove slike su na neki način povezani sa svojom voljenom ženom Dali. To stvara "Postojanost pamćenja" i "paranoičan konverziju Gala lice."

Nakon početka Drugog svjetskog rata, Dali i njegova supruga otišla u SAD-u, gdje je objavio autobiografiju. El Salvador je radio vrlo teško u ovoj zemlji. On ne samo stvorio slike, ali i okušao kao dizajner, zlatar, tvorac krajolik, glavni urednik novina.

Nakon rata, Daly se vratio u svoju domovinu. Tokom ovog perioda, nosoroga rog se pojavljuje u mnogim slikama umjetnika. Među njima, na primjer, "Nosorogoobraznaya figura Ilissa Phidias."

Pravi udarac za Salvador Dali je smrt voljene žene, Helen Dyakonova. On je bio toliko depresivan da nije mogao da dođe u njenu sahranu. Dugo vremena nakon toga Dali nije mogao stvoriti jednu sliku. Međutim, on je i dalje bio nevjerojatno popularan.

Video: Top 10 najutjecajnijih umjetnika 20. stoljeća (Fast Tops)

Posljednja slika je Dali slika "Dovetail." Nakon toga, zbog bolesti izvođača više ne može raditi. Umro je 23. januar 1989.

Frida Kahlo (1907/07/06 - 1954/07/13)

Jedan od nekoliko svjetski poznatih žena umjetnika prošlog stoljeća bio je Frida Kahlo. Ona nikada ništa nije htela da prizna suprotnog spola, vježbe, čak i fond boksa za neko vrijeme.

Kao i mnogi ruski i zapadni umjetnici, Frida nije odmah odabrati svoj put. Studirala je medicinu. Bilo je to za vrijeme treninga je upoznala poznatog umjetnika Diego Rivera, koji će postati njen muž.

Kada Frida je bila 18, ona je ušla u strašna nesreća. Zbog toga, provela dugo vremena u krevetu, i nikada nije bio u mogućnosti da postane majka. Ležeći u krevetu, ne može da ustane, Kahlo počeo da studira slikarstvo. Pogledala je u ogledalo fiksirana na vrhu i obojena autoportrete.

U 22, Frida je nastavio da steknu obrazovanje, ali umjetnost nije bila u stanju da ode. Ona je nastavio raditi bliže konvergiraju sa Rivera, a onda je postala njegova supruga. Ali Diego je teško pogođena Frida - promenio je umjetnik sa svojom sestrom. Nakon Kahlo stvorio ovu sliku "Nešto nekoliko ogrebotina."

Frida je bio komunista. Govorila je s Trocki i bio je jako drago da je živio u Meksiku. Rečeno je da se osjećaju nešto više od prijateljstva.

Kahlo želeo da postane majka, ali povreda zadobijenih u nesreći, nije dozvolila joj je da to učini. Glavni likovi njenih slika svih mrtvih djeca postali češći. Međutim, bez obzira na patnje, Frida volio život, bio je svijetle i pozitivna osoba. Ona je bila zainteresovana za politiku Sovjetskog Saveza, sam se divio lidera. Izvuče ga, i ruski umjetnici. Frida je želio da naslika portret Staljina, ali nisu imali vremena da završi svoj posao.

Teške povrede nije dozvolio da će zaboraviti. Ona je često morao ležati u bolnici, imala je amputirana noga. Ali onda je svijetla tačka u njenom životu - prva samostalna izložba.

Video: Alexander Shevelev umjetnik Solovetsky albom.wmv

Frida Kahlo je umrla od upale pluća na 13 jul 1954.

D. Pollock (28/01/1912 - 1956/08/11)

Jedan od najpoznatijih umjetnika prošlog stoljeća bio je James Pollock. On je bio učenik Thomas Hunt Benson i, zahvaljujući ovom čoveku, da razviju i povećaju svoje sposobnosti.

Krajem 30-tih godina Pollock upoznao sa radovima ekspresionista. Platna neizbrisiv utisak na njega. Čak i unatoč činjenici da Pollock slike su original i original, smatralo se da su bili inspirisani Picasso, ideje nadrealista.

1947. godine, Pollock napravio svoju metodu obrasce pisanja. On je zapljusnula boje na platnu, a zatim stvoriti šareni web udaraca po užetu. Ovakav način je od velikog interesa.

Jackson Pollock je postao ikona za mlade nekonformističkih umjetnika, koji je sanjao o pronalaženju svoj način i pokazati svijetu svoju viziju. Jackson je postao simbol inovacija u umetnosti.

Pollock je umro 11. avgusta 1956.

Andy Warhol (1928/08/06 - 1987/02/22)

Andy Warhol, čak i nakon mnogo godina još uvijek moderan i popularan umjetnik. Prvi obrazovanje je dobio na Carnegie Institute of Technology, pohađao je slobodan nastavu u slikarstvu i razvio svoj talenat. Međutim, odmah nakon ovog velikog umjetnika nije.

Dugo vremena, Warhol naslikao ilustracije za modne magazine, stvorio grafičkih radova u oblasti oglašavanja. To je ono što je napravio svoje ime poznato. Počeo je da bi privukli olovkom i stvorio jedan od prvih njegovih poznatog radova - bocu "Koka-kola".

Andy shvatio da je bio popularan u svijetu u ovom trenutku. On je postao osnivač novom pravcu, koja je dobila ime pop art. Legendarni postala njegova slika Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mick Jagger i mnoge druge poznate ličnosti.

Warhol nije bio samo slikar, već i pisac i redatelj. On je stvorio veliki broj filmova, od kojih je prvi bio tih i crna i bijela. Osim toga, on je napisao nekoliko autobiografije, bio je urednik kanala, pa čak i proizveo rock bend.

Andy Warhol je umro 22. februar, 1987.

Od velike važnosti za svijet umjetnosti su slike slikara prošlog stoljeća. Svaki od njih donio nešto novo i drugačije. A dostojno mjesto među njima okupirana i ruskog umjetnika 20. stoljeća.